Delays - You See Colours

Vermutlich ist James Ford der derzeit angesagteste Produzent. So haben in den vergangenen vier Jahren u.a. Pulp („More“), Fontaines D.C. („Romance“), Beth Gibbons („Lives Outgrown“), Pet Shop Boys („Nonetheless“), The Last Dinner Party („Prelude To Ecstacy“), Blur („The Ballad Of Darren“), Depeche Mode („Memento Mori“) und Arctic Monkeys („The Car“) für ihre letzten Alben die Zusammenarbeit mit ihm gesucht.    Kein Wunder, dass Abigail Morris (Gesang), Lizzie Mayland (Gitarre, Gesang), Emily Roberts (Gitarre), Georgia Davies (Bass) und Aurora Nishevci (Keyboards, Gesang) auch ihr zweites Album mit James Ford angingen. Davon zeugen die erste Single „This Is The Killer Speaking“ sowie die Albumtracks „Count The Ways“ und „Woman Is A Tree“, bei denen er als Co-Komponist gelistet ist. Jedoch musste Ford die Aufnahmen verlassen, als bei ihm Leukämie diagnostiziert wurde (seit Juli befindet er sich wohl auf dem Weg der Besserung). Für ihn sprang Markus Dravs ein, auch kein gänzliche...

Sollte es tatsächlich so sein, dass „ The Past Is A Garden I Never Fed “ die einzige Veröffentlichung von Glenn Donaldson in diesem Jahr bleiben sollte (ich glaube es erst am späten Abend des 31. Dezember), dann bietet sich für die B-Seite eines Mixtapes diese Platte an.  The Telephone Numbers sind Thomas Rubenstein (Gesang, Gitarre, Mandoline), Charlie Ertola (Bass), Phil Lantz (Schlagzeug) und Morgan Stanley (Gesang, Gitarre) und sie stammen wie Donaldson aus San Francisco. Und lieben wie er melancholischen Janglepop mit LoFi-Charme. Sie selbst beschreiben diesen recht passend als „pure pop for sad people“. Was noch? Ach ja, wie Donaldson mögen sie ihre Schallplatten in bunten Farben und daher erscheint „Scarecrow II“ auf Transparent Greenhouse Vinyl . Und apropos Donaldson: The Telephone Numbers haben wohl auch dessen Telefonnummer, denn „Telephone Numers Theme“ wurde gemeinsam mit ihm komponiert. Ins 2021 erschienene Debütalbum „The Ballad Of Doug“ war er sogar noch stärker in...

Für ihr achtes Studioalbum (hinzu kommen neun mit The New Pornographers sowie ein Album zusammen mit Laura Veirs und K.D.Lang) hat Neko Case die Türen zum Studio weit geöffnet, so dass Gitarre, Bass (2), Cello (2), Geige (4), Klarinette, Flöte, Horn (2), Harfe, Oboe, Viola (2), Keyboard, Synthesizer, Schlagzeug, Saxophone, Pedal Steel Guitar und die diese Instrumente spielenden 28 Musikerinnen und Musiker auch Platz fanden. Das PlainsSong Chamber Orchestra nahm in Denver, Colorado auf, außerdem wurden Studios in Portland und St. Johnsbury gebucht, Neko Case fungierte dabei erstmals allein als Produzentin. Acht der elf Songs schrieb sie zusammen mit Paul Rigby.  Der Titelsong ist der ungewöhnlich wild rockende Song auf dem Album, an dessen Ende die Streicher besonders dramatisch aufspielen, „Destination“, „An Ice Age“ oder „Oh, Neglect…“ stehen stellvertretend für die Kammerpop-Momente, „Tomboy Gold“ ist ein jazzig-experimentell gehalten und „Louise“ sitzt ziemlich sentimental in e...

Die erste Vorladung (XVII-MMXXV) Personalien: The Cords sind die beiden Schwestern Eva und Grace Tedeschi aus dem schottischen Greenock. Eva singt und spielt Gitarre, Grace sitzt am Schlagzeug.  Tathergang: 2023 gründeten sie ihre gemeinsame Band, wenig später folgte in Glasgow ihr erster Live-Auftritt in Glasgow im Vorprogramm von The Vaselines. Weitere Auftritte mit anderen schottioschen indie-Größen wie Camera Obscura oder Belle & Sebastian sollten folgen. Ihre erste Veröffentlichung erfolgte 2024 in Form von selbst hergestellten Kassetten mit den Songs „Bo’s New Haircut“ und „Rather Not Stay“. Die Weihnachts-Flexi-Single „Favourite Time“ kam im gleichen Jahr bereits mit Unterstützung eines Labels. Ihr selbstbetiteltes Debütalbum, das mit Hilfe der Produzenten Jonny Scott und Simon Liddell entstand, wurde durch die 7’’ Vinyl Single „Fabulist“ im Juli 2025 angekündigt und zwei Monate später über A Skep Wax bzw. Slumberland Records veröffentlicht. Ds Album bietet 13 Songs (in...

Dass ein und das selbe Album gleich zweimal eine Vorladung zu Platten vor Gericht erhält, kommt höchst selten vor. Bei „ My Head Is an Animal “, dem Debütalbum von Of Monsters And Men, war dies der Fall. Im Jahr der ursprünglichen Veröffentlichung, 2011, wollte es niemand so recht hören und bewerten, dann zündete die Single „Little Talks“ und katapultierte die Isländer überall in Charts, auf Kompilations und ins Radio sowie Fernsehen. Aufgrund dieses Erfolgs wurde das Album mit neuem Artwork und minimal veränderter Songliste erneut veröffentlicht, diesmal weltweit. Es folgte die angesprochene erneute Vorladung, aus der 7,667 Punkte und Platz 17 bei Platten vor Gericht resultierten.   Für die beiden Nachfolger ließen sich die Isländer jeweils rund vier Jahre Zeit, den guten Punktedurchschnitt und die damit einher gehende Platzierung konnten sie nicht wiederholen. „ Beneath The Skin “ (2015) und „ Fever Dream “ (2019) erreichten nur noch 6,900 bzw. 6,250 Punkte. In den sechs Jahren, ...

Retro-Rock in (fast) all’ seinen Facetten: Garage-Rock, Soul-Rock, Psychedelic-Rock, Blues-Rock und Glam-Rock haut uns Miles Kane um die Ohren. Dazu hat er auch den passenden Studiotüftler gefunden, der „ Sunlight In The Shadows “ einen scheppernden Seventies-Sound verpasst: Dan Auerbach von The Black Keys. Dieser fungiert, neben Kane und zusammen mit Patrick Carney, Daniel Tashian und Pat McLaughlin, auch als Co-Komponist der 12 Songs und ist Besitzer des in Nashville, Tennessee, ansässigen Labels Easy Eye Sound, auf dem das Album ( Black Vinyl, Blue Vinyl, Marble Vinyl, Pink + Black Smoke Vinyl ) erschienen ist. Und danach legt man dann wohl zerkratzte Platten von Slade, Rolling Stones und T. Rex auf. So werden nicht nur Kanes süßliche (Northern-)Soul-Stärken wie etwa im opulenten Opener „Love Is Cruel“ schön sumpf-blumig verschlackt. Andersherum versteht es der Sänger genauso gut, gelegentlich seinen stimmlichen Marc-Bolan-Bonus gewinnbringend einzusetzen. Über die Mit-Neunziger-Ch...

Starsailor, Morrissey, Sigur Rós, Tunng, Oasis, Noah And The Whale, Jónsi, Kasabian, Alt-J, Elbow, Yucatan, David Bowie, Slowdive, Soap&Skin, Hail The Ghost, The Notwist, Noel Gallagher und The Cure waren die Gewinner bei Platten vor Gericht seit 2003. Tunng müssen besonders hervor gehoben werden, denn sie konnten als bisher einzige zweimal die Platte des Jahres stellen.  Wer jetzt mitgezählt hat, dem wird auffallen, dass diese Auflistung nicht vollständig sein kann. Richtig, denn es fehle Arcade Fire, Woodkid und Just Mustard , die mit ihren diesjährigen Alben versuchen, das Kunststück von Tunng zu wiederholen. Hinsichtlich ihrer Urteile zu „ Pink Elephant “ halten sich alle Plattenrichter verdächtigerweise zurück - kein gutes Zeichen. Mit seinem seltsamen Soundtrack „ Woodkid For Death Stranding 2: On the Beach “ kann Woodkid nach zwei Bewertungen schon alle Hoffnungen auf einen erneuten Titel bei Platten vor Gericht fahren lassen. Bleibt noch „We Were Just Here“. Das im iris...

Sowohl das noch unter dem ursprünglichen Bandnamen Kunek veröffentlichte „Flight Of The Flyns“ (2006) als auch das selbstbetitelte Debütalbum (2009) als Other Lives liefen noch größtenteils unbemerkt von der Öffentlichkeit. Dies änderte es sich erst mit „ Tamer Animals “, das nicht nur die Serie erster kleinerer Chart-Erfolge anstoßen sondern auch bei Platten vor Gericht mit 8,500 Punkten bis auf Platz 2 der Charts 2011 klettern konnte. „ Rituals “ (2015) war ein kleiner Durchhänger (7,000 Punkte und unter „ferner liefen“ platziert), aber auf „ For Their Love “ (2020) zeigten sich Other Lives wieder in voller Pracht, so dass den Plattenrichtern 8,125 Punkte und Platz 3 angemessen erschienen. Mittlerweile sind weitere fünf Jahre ins Land gegangen, in denen die Fünf an ihrem fünften Studioalbum arbeiteten, das den passenden Titel „Volume V“ trägt. Und möglicherweise erreichen die Eheleute Jesse und Kim Tabish mit ihren Bandkollegen Jonathon Mooney, Josh Onstott und Danny Reisch damit ...

10 Fakten zum neuen Album von Tame Impala : 1. 4 Jahre, 6 Monate und 28 Tage lagen zwischen „Currents“ (2015) und „The Slow Rush“ (2020). Bereits damals erwähnte Parker, dass das nächste Album nicht so lange dauern würde, da er „eine Fülle von Ideen“ habe, im Februar 2022 bestätigte er in einem Interview erneut, dass er ein weiteres Tame-Impala-Album früher fertigstellen werde, als es für ihn bisher üblich war. Nun ist „Deadbeat“ erschienen - 5 Jahre, 8 Monate und 3 Tage nach seinem Vorgänger. Zielvorgabe deutlich verfehlt. 2. Alle fünf Studioalben von Tame Impala laufen über 50 Minuten. Da macht auch „Deadbeat“ keine Ausnahme, denn die 12 Titel dauern zusammen 56.=5 Minuten. Damit setzt sich das Album im internen Laufzeiten-Ranking hinter „The Slow Rush“ (57:16 Minuten) auf Platz 2.  3. Platz 2 dürfte für Kevin Parker in seiner australischen Heimat keine Option sein, denn sowohl „Currents“ (2015) als auch „The Slow Rush“ (2020) erreichten dort Platz 1. Im Vereinigten Königreich gi...

Bye Bye Garage Rock, Bye Bye Alternative Rock. Auf ihrem ersten Soloalbum verabschiedet sich Laura-Mary Carter nicht nur kurzzeitig von Steven Ansell, ihrem musikalischen Partner bei Blood Red Shoes, sondern auch komplett von den lauten, rockenden Tönen, für die sie bisher bekannt war. Erstmals konnten wir Laura-Mary Carter als alleinige Sängerin und Songwriterin auf dem 2021 veröffentlichten Mini-Album „ Town Called Nothing “ kennenlernen. Die Begeisterung über diesen Ausflug in Richtung Folk und Americana hielt sich bei den Plattenrichtern in Grenzen (6,250 Punkte). Nun versucht es die aus Brighton stammende Carter mit 60ies Girlpop-Sounds, die aber so düster gehalten sind, das sie perfekt in das Universum von David Lynch passend sollten. Die 11 Songs entstanden in Hotelzimmern, Green Rooms und ruhigen Momenten zu Hause, wurden auf einer spanischen Nylonsaitengitarre geschrieben und während einer zweiwöchigen Session in Hackney, London, eingespielt. Dort arbeitete Laura-Mary Carter ...