Einigermaßen Pet-Shop-boyig kommen die 13 Stücke auf IM GEBÜSCH daher, sie zeigen, wo die 90er den Most holten. Hilfe kam dabei vom Produzenten, Musiker und Komponisten Zwanie Johnson, der in der Vergangenheit als Solokünstler selbst schon Großes vorgelegt hat. Die 13 Stücke, wie etwas das tolle „Es ist nur Musik“, entstanden teils in Kooperation mit befreundeten Künstlern (Brezel Göring, Wolfgang Müller, Carsten Friedrichs u.a.).

Immer reicht ein Satz, ein Soundzitat, um Welten und Abgründe sichtbar zu machen. Offensichtliche Bösartigkeiten sucht man vergebens, und doch evoziert gerade Doraus Rumpelstilzchen-Gesang beim Hörer stabile Wut auf Verhältnisse und Ungerechtigkeiten. Altersmilde ja, aber getanzt mit einem kühlen Bier in der Hand.

(musikexpress)

Das neue Album „Im Gebüsch“ ist geprägt vom für Dorau so typischen Sound. Wiederkehrende Harmonien. Kurze Lieder, die mit wenig Text auskommen - im Zentrum steht der Refrain. Eingängige Rhythmen begleitet von Zeilen wie „Auf der Weidenallee, mit einem Becher Kaffee“ werden so zu Ohrwürmern. Auch wenn manches auf den ersten Blick simpel wirken könnte, so verbirgt sich dahinter eine für Dorau charakteristische fröhliche Traurigkeit - so wie in „Die Welt ist ein seltsamer Planet“, „Ich sein“ oder „Die Vergangenheit war gestern wieder da“.

(Frankfurter Rundschau)

Und tatsächlich stellt „Euphoric“ die freundliche Sanftheit und Nahbarkeit dieser Stimme in den Mittelpunkt hochfliegender Melodien. Etwa im Auftakt, „It’s Euphoric“, der als Single schon im März dieses Jahres Englands Frühlingsgefühle weckte. Der Sound des Lieds weist den Weg ins Werk: Die Programmierungen sind perkussiver als auf dem Vorgänger, es ist Holz im Spiel. Ähnlich unwiderstehlich ist „Give It Up For Love“, das auch Madonna Anfang der Nullerjahre hätte singen können. Es kommt nicht von ungefähr: Bei dem Lied wirkt kein Geringerer mit als William Orbit. Aber auch anderswo bedienen sich Georgia und Rostam der Klangästhetik jener Jahre.

(Rolling Stone)

So eine Neuausrichtung ist zwar nicht per se schlecht, manche Songs sind super eingängig und transportieren die Euphorie perfekt („It’s Euphoric“) – es gibt aber auch übertrieben Fröhliches in Form nerviger Jahrmarkt-Synths („All Night“). Was fehlt, ist die Melancholie, durch die Euphorie erst richtig glänzen kann.

(musikexpress)

Wie ein Origami-Hase schlägt „Shiver“ unruhig Haken, wechselt mit jedem Knick, jedem Falten, jedem Rhythmuswechsel das Gesicht. Mal experimenteller Elektro-Pop wie in „Salt Licorice“ mit Robyn, mal Schlummerlied („Beautiful Boy“), mal aggressives E-Drum-Massaker („Wildeye“). Damit gelingt Jónsi etwas, das seine Band schon lange nicht mehr schaffte: ein durchweg spannendes Werk.

(musikexpress)