10 Schallplatten, die uns gut durch den Januar bringen

Neulich auf Volkers Couch beim Anhören des neuen Albums von Franz Ferdinand : 1. "Audacious" Dirk: “Alright, here we go with riff one.” Wenn wir bis zu riff eleven kommen, wird das ein guter Start ins neue Plattenjahr. Ingo: Klingt bislang sehr freundlich.  Christoph: Mag den freundlichen Start auch. Wäre aber ohne die Stimme nicht auf Franz Ferdinand gekommen. Oh, weiter hinten kommen Franz-Ferdinand-Momente. Das Stück könnte mein Eleanor-Moment des Albums werden. Torsten: Kommt euch der Refrain (musikalisch) auch irgendwie bekannt vor? Dirk: Die erste Single aus dem Album. Nach einem herrlichen Break wird es sehr schön beatlesque. Eine kühne Singles-Entscheidung, aber ich mag das Lied sehr. Torsten: Stimmt. Könnte gut auf einem Beatles-Album sein. Klingt gut. Hätte auf einem der ersten beiden Alben sein können. Ingo: Irgendwie klingt das ganze Lied “vertraut”. Clevere Wahl als Single. Oh, Bläser für Dirk. Sehr plötzliches Ende.    2. "Everydaydreamer" Dirk: Also n...

Wer veröffentlicht denn am 1. Weihnachtsfeiertag ein neues Album? Nicht nur, dass die Menschen eher „Last Christmas“, „Happy Xmas (War Is Over)“ oder „Fairytale Of New York“ als lärmenden Shoegaze für Freunde von My Bloody Valentine hören möchten, auch die Plattengeschäfte haben geschlossen!  Naja, in die hätte die aus Modesto in Kalifornien stammende Band auch noch nichts schicken können, denn CD, Kassette und LP ( black Vinyl ) werden wohl erst im April fertig gestellt werden. Aber über The Funeral Party kann „Raw Blue“ bereits vorbestellt werden und 300 Bestellungen erhalten ein zufällig ausgewähltes Polaroid-Foto von den Probe- und Aufnahmesessions. Letztere fanden zwischen dem 2. und 22. November 2024 im Earth Analog Recording Studio mit dem Produzenten Zac Montez statt, der diesen Job auch beim Vorgängeralbum „Feels Like You“ erledigte. Dies war das dritte Album von Whirr, das 2019 veröffentlicht wurde. An „ Raw Blue “ ist - neben dem seltsamen Veröffentlichungsdatum - etwas...

Jetzt habe ich vier Wochen gehadert, ob ich das neue Album von 93 Million Miles From The Sun (oder auch 93MillionMilesFromTheSun oder auch 93MMFTS) vorstellen soll oder nicht.  Nicht die Qualität von „Let Go“ sorgte für dieses Zögern, sondern die offenen und ehrlichen Worte von Nick Noble (Gesang, Gitarre, Keyboards, Noise), der über einen langen und zähen Entstehungsprozess, der bereits kurz nach der Veröffentlichung des Vorgängers „Why Do We Fall Apart“ (2021) begann, berichtet. Im Laufe der Zeit seien ihm und den übrigen Mitstreitern - Richard Myers (Bass, Synthesizer), Jase Burns (Programming, Drums), John Welby (Gitarre, Synthesizer) und Roy Clark (Gitarre) - diverse Dinge passiert, die zur Trennung und Neugründung der Band geführt haben, ein geplanter physischer Release auf CD und LP sei verworfen worden und auch die generelle Veröffentlichung von „Let Go“ sieht er aktuell selbst eher skeptisch:  „It very nearly never came out and if I'm honest, I'm not sure I still do w...

Es war etwa Mitte des Jahres, da fragte ich abends meine PvG-Kollegen euphorisiert durch die Wiederentdeckung des Adorable-Debüts während der Baby-Betreuung, nach weiteren Tipps lohnenswerter vergessener britischer Platten aus den frühen/mittleren 90ern, in der festen Überzeugung jetzt mal wieder viel Zeit für gute Musik zu haben. Ich hätte nicht falscher liegen können. Ob es nun an einer besonders unruhigen neuen Erdenbewohnerin liegt, oder doch eher an der eigenen beginnenden Demenz in einem Alter, in dem die meisten Leute eher Opa werden als noch mal Vater, sei mal dahin gestellt. Fakt ist, am Ende des Jahres habe ich so wenig neue Musik gehört wie nie zuvor (nicht dass wieder entdeckte Musik der frühem 90er neu gewesen wäre). Insofern ist mein Einfluss auf das Gesamtergebnis morgen auch noch marginaler als üblicherweise eh schon. Das Wenige ordnet sich in etwa so: 1. Brigitte Calls Me Baby - The Future Is Our Way Out 2. Jake Bugg - A Modern Day Distraction 3. Quivers - Oyster Cuts ...

Januar 10.01. Franz Ferdinand - The Human Fear 17.01. Isbells - And The Noise Settles William Fitzsimmons - Incidental Contact  The Weather Station - Humanhood 24.01. Anna B Savage - You And I Are Earth FKA Twigs - EUSEXUA Tom Meighan - Roadrunner Mogwai - The Bad Fire Tunng - Love You All Over Again The Veils - Asphodels 31.01. Alpaca Sports - Another Day Bonnie „Prince“ Billy - The Purple Bird Circa Waves - Death & Love Pt. 1 Manic Street Preachers - Critical Thinking Slow Pulp - Moveys Februar 07.02. Inhaler - Open Wide Sharon Etten & The Attachment Theory - Sharon Etten & The Attachment Theory 14.02. Doves - Constellations For The Lonely Horsegirl - Phonetics On And On Tocotronic - Golden Years 21.02. Basia Bulat - Basia’s Palace Sam Fender - People Watching The Murder Capital - Blindness The Wombats - Oh! The Ocean 28.02. bdrmm - Microtonic Miya Folick - Erotica Veronica

Es führt kein Weg dran vorbei, weder verschweigen noch ignorieren funktioniert, also müssen wir uns der Tatsache stellen: „Då Som Nu För Alltid“ ist das zwölfte und letzte Album von Kent . Wenn ich dieser traurigen Tatsache schon ins Auge sehen muss, dann ist heute ein guter Tag dafür, denn ich steige in einen Flieger in die schwedische Heimat der Band. Eigentlich bin ich dann einige Monate zu früh in Stockholm, denn die Abschiedstournee von Kent findet erst in den letzten Monaten des Jahres statt - leider nur in Skandinavien und die Tickets waren schneller ausverkauft, als dass ich einen winterlichen Konzertreise-Entschluss fassen konnte. Warum nur Skandinavien? Ein Blick auf die Chart-Platzierungen von „Då Som Nu För Alltid“ gibt die Erklärung: Dänemark #13, Finnland #3, Norwegen # 5 und Schweden #1. Also bleibt mir nichts anderes übrig, als in der nächsten Woche die neu aufgelegten Schallplatten von Kent in Stockholm zu kaufen und Konzerte von Sigu...

1. The Cure - Songs Of A Lost World (8,929) 2. Nick Cave & The Bad Seeds - Wild God (8,583) 3. Fontaines D.C. - Romance (8,333) 4. Brigitte Calls Me Baby - The Future Is Our Way Out (8,300) 5. The Reds, Pinks And Purples - This Is Adult Art School (8,167) 6. Porridge Radio - Clouds In The Sky They Will Always Be There For Me (8,125) 7. Beth Gibbons - Lives Outgrown (8,100) 8. Ride - Interplay (8,071) 9. Hamish Hawk - A Firmer Hand (8,000) 10. Arab Strap - I'm Totally Fine with It 👍 Don't Give A Fuck Anymore 👍 (8,000) 11. Lingby - Bright Black (8,000) 11. A Place To Bury Strangers - Synthesizer (8,000) 11. Humdrum - Every Heaven (8,000) 14. Enno Bunger - Der beste Verlierer (7,929) 15. Klez.e - Erregung (7,917) 16. Mildfire - Kids In Traffic (7,900) 17. Kraków Loves Adana - I Saw You I Saw Myself (7,875) 18. Kettcar - Gute Laune ungerecht verteilt (7,833) 19. Club 8 - A Year With Club 8 (7,833) 20. Big Special - Postindustrial Hometown Blues (7,833)

  The Cure an der Spitze meiner Jahresbestenliste – das gab es zuletzt vor 35 Jahren. Damals waren die Stone Roses und die Pixies die größte Konkurrenz. Letztere veröffentlichten dieses Jahr ebenso ein neues Album, welches aber knapp meine Top 30 verfehlte. Und John Squire von den Stone Roses tat sich mit Liam Gallagher für eine Platte zusammen – als ernstzunehmende Konkurrenz konnte man das 2024 aber auch nicht betrachten. Im Gegensatz zum diesjährigen Platz 2. Das Debütalbum von Brigitte Calls Me Baby hätte mit seinem Retro-Sound so allerdings auch gut vor 35 Jahren erscheinen können …   1. The Cure – Songs Of A Lost World 2. Brigitte Calls Me Baby – The Future Is Our Way Out  3. Fontaines D.C. – Romance  4. The Last Dinner Party – Prelude To Ecstacy  5. Nick Cave & The Bad Seeds – Wild God  6. Bill Ryder-Jones – Iechyd Da  7. Klez.e – Erregung  8. Lingby – Bright Black  9. The Fauns – How Lost  10. The Blue Herons – Go O...

Ganz dezent weist Alexis Taylor darauf hin, dass sich bei seinem nächsten Soloalbum nach "Await Barbarians" (2014) alles ums Piano dreht. 11 ruhige, intime Songs präsentiert uns der Hot Chip -Sänger darauf, zu hören gibt es nur seine Stimme und Piano-Klänge. Dass es dazu kam, liegt auch am Tod der Geigers Vince Sipprell, einem engen Freund von Alexis Taylor, der gemeinsam mit ihm an diesem Album arbeiten wollte. Die traurig-bedrückende Grundstimmung des Albums wird so noch verständlicher.  Auf Dauer drückt dies nicht nur aufs Gemüt, sondern es wird auch ein wenig monoton, so dass man sich das ein oder andere Streicher-Arrangement herbei sehnt. Gelegentlich zuckt der fast eingeschläferte Kopf aber noch einmal hoch, wenn einem ein Song irgendwie bekannt vorkommt, man eine Melodie mitsummen oder einen Text mitsingen kann. Denn Taylor beschränkt sich nicht nur auf neue Eigenkompositionen, sondern hat auch den ein oder anderen Klassiker dabei, etwa El...