Über die Crowdfunding-Plattform Kickstarter trug Amanda Palmer für ihr neues Album mit Hilfe von mehr als 20.00...

Amanda Palmer & The Grand Theft Orchestra - Theatre Is Evil

Über die Crowdfunding-Plattform Kickstarter trug Amanda Palmer für ihr neues Album mit Hilfe von mehr als 20.000 Fans innerhalb von 30 Tagen über eine Million US-Dollar zusammen und stellte damit einen neuen Rekord auf. Da ihre Fans anscheinend ihr letztes Hemd für Amanda Palmer geben würden, riss sich diese vor Begeisterung die Kleider vom Leib, schrieb "One Fucking Million" auf ihre nackte Haut, postete das Foto und trieb den Betrag um weitere 200.000 Dollar in die Höhe.
Alles über den Hintergrund dieses Coups und was man für 10.000 Dollar von Amanda bekommt, kann man hier lesen.   
Seitdem 2008 ihr Solodebüt "Who Killed Amanda Palmer" erschien, arbeitete das ehemalige Mitglied der Dresden Dolls an den 15 Titeln für "Theatre Is Evil", die von John Congleton (The Polyphonic Spree, Okkervil River, Modest Mouse) produziert und nun über Palmers eigenes Label 8 Ft. Records veröffentlicht werden. Wer mit über einer Stunde Laufzeit noch nicht genug von der exaltierten Sängerin hat, kann noch die Bonus Tracks "The Living Room" und "Denial Thing" erwerben oder hat als Kickstarter dazu bereits noch weitere 6 Titel erhalten.
Nicht nur aller Kleidung, sondern auch aller finanzieller Sorgen entledigt, konnte sich Amanda Palmer eine neue Begleitband (The Grand Theft Orchestra) gönnen und hemmungs- sowie grenzenlos zwischen Glamrock, Bombastpop, Musical, New Wave, Gothik, Polka, Walzer und Punk hin- und herspringen.

Hoffentlich bleibt von den 1,2 Millionen noch etwas übrig, damit sich Amanda Palmer neue Kleidung zulegen kann, denn in den Videos zu "Want It Back" und "First Time Ever I Saw Your Face" (zusammen mit The Flaming Lips) ist sie splitterfasernackt zu sehen. Und ob die Blutflecken aus dem neuen weißen Kleid für den Clip zu "The Killing Type" noch einmal heraus gehen, wage ich auch zu bezweifeln.  


What money can't buy, of course, is the sheer raw talent and the acerbic, perceptive songwriting which elevates Palmer above the sorry sea of wannabe Kate Bushes. In every sense, Theatre Is Evil sounds like a million dollars.

With some exceptions — like opener “Smile (Pictures or It Didn’t Happen),” which is like every song on the White Album played at once — the record is the most unvarnished rock music Palmer’s ever created, leaning heavily on ’80s goth and the oddball New Wave of folks like Lene Lovich. But Palmer returns the support to her fanbase tenfold in songs like “The Bed Song” (a wrenching solo-piano waltz chronicling a rotting relationship) and “Massachusetts Avenue,” a celebratory anthem encoded with the notion of misfits achieving victory through fraternity. “You don’t need to be alone at all,” sings Palmer, who knows it more than anyone.
(Boston Globe)

Theatre Is Evil sounds MASSIVE, best exemplified by the opener ‘Smile (Pictures Or It Didn’t Happen)’, which begins like My Bloody Valentine artificially inseminating Brian Wilson and Van Dyke Parks in an aircraft hangar and then gets really ambitious, finding ways to crank itself up a notch previously unknown to human science, except possibly that employed by Ultrasound in some of their more apocalyptic moments. ‘The Killing Type’, up next, is to PJ Harvey’s Dry as is the ceiling of the Sistine Chapel to a line drawing of some cherubs. They’re astonishing tracks both. 
But it’s with the single ‘Do It With A Rockstar’ that the album finds its métier in a bouncy, widescreen, new-wavey pop-rock that Palmer’s pianocentric Weimar sensibilities ensure is always closer to Sparks than to No Doubt or the also-ran likes of Marina Diamandis. This idiom is explored through the subtly heartbreaking ‘Want It Back’ and revisited throughout the album: today, my favourite example of the form is ‘Melody Dean’ but every example sounds like a single to me, possibly because having been 12 in 1978 gives a boy unreasonably optimistic ideas about what can and cannot be pop music, but possibly because Palmer is congenitally incapable of delivering filler.
With a record this consistent – and like its predecessor so imposingly bookended – it’s probably silly to talk about 'centrepieces'. But it’d be sillier still not to mention the saddest – maybe also the angriest and most compassionate – song of each Act. ‘The Bed Song’ is ‘Ampersand’ reprised as a Christmas Carol-type time-triptych, lyrically and musically snowflake-perfect even by Palmer’s exacting standards. And then there’s ‘Grown Man Cry’, wherein our heroine comes reluctantly to the realisation that a friendship is dead atop a clipped backing of airbrushed mid-Eighties AOR, all diminished chords and chorus pedals. As with everything here, if there’s an element of parody in the form (and this being Palmer it’s hard to imagine there’s not) the music itself is so thrillingly executed that you’re swept along anyway. No ephemeral Album Of The Year, this beastie. Will still be picking up admirers in 30, 40 years’ time. Palmer too, probably, lol etc.
(Drowned In Sound)

4 Kommentare:

  1. Ich bin großer Fan von Amanda Palmer und folge ihren Blogs usw. gern. So war ich selbstverständlich auch dabei, als das Album über Kickstarter finanziert wurde. Ob ich das Album nun mag, weiß ich noch nicht so recht. Aber schön, es hier zu finden!
    Schließlich beweist mir auch das: "we are the media!"

  2. Fast ein wenig zu viel des Guten...

    7 Punkte

  3. Fast ein wenig zu viel des Guten...

    7 Punkte